生平

1856年，布格罗与Marie-Nelly Monchablon结婚，他们后来有五个孩子。至19世纪中后期，布格罗与一位法国艺术经销商Paul Durand-Ruel（他后来成为印象主义风格的拥护者）交往甚密，后者帮助客户购买陈列在沙龙的美术作品。沙龙每年吸引超过300,000人，从而给艺术家们提供了一个展示自己的可贵平台。19世纪60年代布格罗的影响力在英国得以提升，收入不断增加，他在Montparnasse购买了一座大房子和绘画工作室。

1875年，布格罗开始在巴黎的朱利安美术学院Académie Julian教授绘画，朱利安美术学院Académie Julian是一所男女同校的美术学院，独立于Ecole des Beaux-Arts美术学校，没有入学考试，学校也只是象征性地收点学费。（一些文献错误地称布格罗曾就读、毕业于朱利安美术学院，但这是不可能的，因为布格罗1850年获罗马大奖，而朱利安美术学院成立于1868年。） 1888年，布格罗成为巴黎国家高等美术学院教授。他的学生众多，包括：法国画家埃米尔·莫尼尔 （Emile Munier,1840~1895），英国画家乔治·克劳森爵士 (Sir George Clausen RA,1852~1944） 美国画家因格尔·欧文·库斯 （Eanger Irving Couse，1866~1936）。

获得成就

布格罗在1859年受封，1876年布格罗当选为法兰西艺术院院士，还获得“Legion of Honour”（荣誉爵  位），一度成为Academie des Beaux-Arts of the Institut de France的四十名成员之一，这是法国艺术家的最高荣誉；此后他又成为比利时与西班牙政府所授予的的荣誉爵士，荷兰皇家美术学院的院士。1885年，布格罗又获得法国“Commander of the Legion of Honor”（荣誉勋位（勋章）和“Grand Medal of Honor”（荣誉大奖章）。布格罗还在法国、德国和荷兰的世界博览会上获得奖章。在1877年，布格罗的妻子和年幼的小儿子都相继去世。严格的学院派古典主义教育，以及善于从现实生活细节中、人与自然的关系中迅速捕捉画面的能力为布格罗在艺术沙龙中赢得声望，1883年布格罗成为艺术沙龙的领导人，致力于提升新进美术家的福利。

第二次婚姻及晚年生活

直到1896年，71岁的布格罗第二次结婚了，和他的一个学生，美国肖像画家——伊丽莎白·珍妮·加德纳Elizabeth Jane Gardner Bouguereau，（1837-1922）。所以当时布格罗受夫人的影响，极力帮助女性画家举办画展，他用他在画界的影响，成为法国第一位为女性开办美术协会机构的艺术家，这些学术机构中就包括  Academie francaise（法国美术学院）。

布格罗在晚年这样描述自己对于艺术的挚爱：“每一天，我充满热情，怀着愉快的心情走进我的画室，开始了我一天的工作，直至太阳落山，迫使我停下画笔，我急切盼望第二天的到来……，如果我不能和深爱的绘画事业在一起，我会非常痛苦。”布格罗一生共创作约826张画作。

1905年春，布格罗在巴黎的家和画室先后遭到盗窃，使他心脏病加剧。阿道夫·威廉·布格罗William-Adolphe Bouguereau，这位终生追求艺术的完美与理想化境界的伟大画家，于1905年8月19日因心脏病在故乡La Rochelle去世，享年80岁。

 唯美学院派

阿道夫·威廉·布格罗（William-Adolphe Bouguereau）一生坚持传统的唯美主义的学院派风格，打击压制后起的印象派画家，他的写实绘画作品很受当时人的欣赏，现代对他的画作赞美到：“给人一种美好和纯洁的视觉享受！”。有时为了追求完美，布格罗不惜篡改现实。他的早期作品常取材于古代的神话和寓言，Pagan非基督教与Christian基督教的绘画主题以超出现实的美展现出来。

布格罗作品以高度完整、技法全面和擅长表现多愁善感的题材为特征。在人物造型的处理上，为了追求高度的优美，理想化的境界，布格罗舍弃技法创新，维护官方正统的艺术，排斥其他艺术流派，比如在素描和油画上重视细节的绘画，他在人物的皮肤、手和双脚上有着细致而独特的绘画技艺。后来的批评家指责布格罗为保守的画家。

布格罗创造了一个被理想化的世界（Idealized World），他那几乎近似照片的写实绘画风格（Photo-realistic Painting）受到富有艺术赞助人的欢迎（虽然一些批评家更青睐法国画家简·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet（1814-1875） 描绘农民生活及田园风光的作品），在布格罗的画作里，女性的形象非常恬美，有女神，仙女，妇女和农村姑娘等人物。其环境多为乡间丛林，宁逸静瑟。对劳动的赞美，是十九世纪欧洲油画的又一个亮点话题。不管是出于对外光环境的语言探索，或是出于创作主题的个人偏好，这类作品总是给人带来户外的阳光，以及阳光般的情调。

世界高度评价

阿道夫·威廉·布格罗（William-Adolphe Bouguereau）在他那个时代，被美术学界认为是世界上最了不起的画家之一，他在比利时，荷兰，西班牙，英国和美国也获得了广泛的名望和影响力，并得到极高评价。

当时美国的一些百万富翁积极地购买布格罗Bouguereau的的画作，他们认为布格罗是当时最重要的法国画家。但是这样的热潮在1920年以后发生了变化，布格罗的声誉急剧下降，这都是因为一些对他的风格持强烈反对态度的印象主义派支持者，他们使大众的审美观念发生改变。在接下来的几十年，阿道夫·威廉·布格罗William-Adolphe Bouguereau的名字在百科全书中甚至未被提及，成了一个一度辉煌又一度被人们遗忘的画家。

如今，100多个博物馆和艺术机构在世界各地陈列、公开展出着阿道夫·威廉·布格罗（William-Adolphe Bouguereau）的绘画作品，布格罗的油画又以高昂的价格重新在拍卖行中成为收藏家们竞相争夺购买的对象，他的绘画作品的复制版本也在世界各地的海报商店和礼品店热销，在网络上也位居“最受欢迎的画家”榜首。他的那些充满了田园情调、美好的画面成为最受人们欢迎和喜爱的内容之一，再次成为一些艺术史学家研究的对象。

为纪念布格罗逝世100周年（2005年），布格罗委员会（Bouguereau Committee）经过25年的努力，在2003年至2004年出版了由Damien Bartoli编写的关于布格罗的生活和工作的详细目录。