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布格罗作品赏析

《天使之歌》此画描绘三个天使为睡梦中的圣母子演奏音乐的场景。这应该是传统的圣经题材，但布格罗的作品有着其截然不同的风格特征，其运用学院派的造型特征让圣母子和天使从未如此的真实呈现，他们如同人世间确实存在一般，或可以说这似乎像是相机拍到的一个真实场景一样。三个天使的塑造真实可信，柔美婀娜的姿态相互呼应，纤细的手指在琴弦上抚动，仿佛一首空灵优雅的妙音缓缓地奏出，如春风般抚慰着圣母子的梦，也让欣赏者陶醉在这美轮美奂之中。圣母子一定做着甜美的梦，因为他们表情是那么的祥和与舒然。圣母的裙裾是典型的布格罗惯用的蓝色，深沉而又神秘，白色的头巾与天使衣裙和翅膀一样的圣洁。画面采用圆形的构图，前面两个天使深情的注视着圣母子，把左右两个半圆结合在一起，圣母坐在古希腊的柱头上，也体现出布格罗对古典主义的热爱与崇尚。

《打干草的女孩》布格罗画了很多以乡村女性为题材的作品，这幅就是描绘一位乡间女子打干草时驻立休息的瞬间，与米勒（Jean-Francois Millet ，1814-1875） 和库尔贝(Gustave Courbet，1819--1877)表达乡村题材人物不同的是，布格罗笔下的乡村女性是理想化和唯美化的，他画中的人物少了世俗劳作的辛苦，这位乡村的女性像神话中的女神一样纯洁甜美。在此画中，打干草的女孩皮肤皙白娇嫩，扶农具的动作俨然是古希腊雕塑中女神姿态，姑娘的眼神纯真无邪，毫无倦意和忧虑，她的衣饰头巾都很洁净，一尘不染。这种把对象高度理想化的处理方式，我想这也许就是艺术史家批评其艺术作品中矫饰、庸俗的一方面。

《雏菊》这幅作品描画一位纯真、健康、开朗的小姑娘手拿一朵雏菊坐在树林中的石凳上，深绿色的背景映衬浅蓝色的衣裙，冷灰色的白皙面颊泛着红润的光泽，眼神单纯无邪，从容淡定地注视着画外，从她的气质可以断定她一定是来自非常有教养的家庭。小姑娘的右手拿着一朵雏菊，这也是此画的点题之处。雏菊代表着永远的快乐，传说森林中的精灵贝尔蒂斯化身为雏菊，她是个活泼快乐的淘气鬼，受到这种花祝福的人，可以像精灵一样明朗、天真和快活。布格罗用雏菊寓意画中的小姑娘是个永远幸福快乐的小精灵。